Nhiếp ảnh gia gen Z ‘hô biến’ đất sét thành bìa album nhạc 3D gây sốt

Trước nay, anh Phạm Lê Hoàng Long (sinh năm 1998, sống và làm việc tại Hà Nội) vốn quen với công việc nhiếp ảnh tự do mảng F&B và sản phẩm. 

Thế nhưng từ một yêu cầu bất ngờ của khách hàng vào năm 2023, anh đã tự khám phá ra đam mê cá nhân và dần đi trên một hành trình sáng tạo hoàn toàn mới: dùng đất sét tái hiện bìa album âm nhạc nổi tiếng.

"Lần đầu tiên, mình tiếp cận với đất sét là khi một hãng bánh đặt hàng bộ ảnh nhân dịp Ngày Quốc tế Thiếu nhi 1-6. Đề bài yêu cầu thực hiện bộ ảnh theo phong cách đất nặn.

Mình và đồng nghiệp đã mất khoảng 2 tuần vừa học vừa làm, có lúc nặn hỏng nhưng vẫn kiên trì. Cuối cùng, bộ ảnh hoàn thiện ngoài mong đợi và từ đó, mình cũng bất ngờ nhận ra sức hút của chất liệu này", anh Long nhớ lại.

Sự hứng thú ban đầu ấy càng được nuôi dưỡng mạnh mẽ hơn khi một lần lướt mạng xã hội, anh tình cờ bắt gặp trên Instagram một bài đăng từ tài khoản nước ngoài tên @designedbynolan - một nghệ sĩ người Mỹ chuyên nặn bìa album bằng đất sét theo phong cách 2D (nặn trên mặt phẳng).

"Mình cảm thấy như được truyền cảm hứng. Mình rất ấn tượng với cách album được tái hiện bằng chất liệu đất sét, một phần có lẽ vì chính bản thân mình vốn là người yêu thích âm nhạc.

Sẵn còn đất từ lần làm cho khách, mình quyết định thử sức. Vì là photographer, mình còn muốn kết hợp kỹ năng chụp ảnh để làm cho tác phẩm đất nặn trông 3D hơn và trông như một bức ảnh chụp", chàng trai gen Z kể.

Vậy là xen kẽ giữa công việc chụp ảnh thường ngày, anh Long dành thời gian rảnh để nặn mô hình, rồi dùng ánh sáng và bố cục nhiếp ảnh tạo ra những artwork hoàn chỉnh. Sáu tác phẩm đầu tiên remake bìa album nhạc Việt của anh đã ra đời như thế.

Âm nhạc thành hình từ đất sét

Anh Long dí dỏm thừa nhận mình "yêu nhạc nhưng hát dở và dốt nhạc lý", vì vậy anh chọn thể hiện tình yêu với âm nhạc bằng hình ảnh sau khi khám phá ra sở thích dành cho môn nghệ thuật nặn đất sét.

Chủ đề anh theo đuổi chủ yếu là bìa album ca nhạc, từ những tác phẩm quốc tế đình đám như Blonde (Frank Ocean), Flower Boy (Tyler, The Creator), Starboy (The Weeknd) đến các sản phẩm của nghệ sĩ Việt như AMEE, Obito, B Ray...

"Ý tưởng của mình là khi fan nhìn vào sẽ nhận ra ngay thần tượng và album quen thuộc, còn non-fan cũng có thể thấy thích thú. Vì thế mình nặn sát nguyên tác, nhưng vẫn thêm thắt vài chi tiết để tạo dấu ấn riêng", anh chia sẻ.

Theo lời chàng trai mê đất nặn, việc chọn album để thực hiện đôi khi cũng thú vị không kém quá trình sáng tạo. Từ sau khi nghỉ việc tại một công ty sản xuất nội dung ở Hà Nội (vào khoảng tháng 6 năm nay), anh Long có nhiều thời gian rảnh rỗi để tiếp tục dự án cá nhân.

Anh chọn chủ đề muốn thực hiện bằng cách bốc thăm ngẫu nhiên từ bộ sưu tập đĩa than của mình. Từ cách này, anh đã chọn ra hơn 10 album để tiếp tục hoàn thành trong thời gian tới.

 "Có quá nhiều tác phẩm nhạc hay, nếu không chọn bằng cách này thì mình sẽ mất rất nhiều thời gian đắn đo", anh hài hước cho biết.

Trước khi bắt tay nặn, anh Long thường dành nhiều thời gian để nghiên cứu. "Sau khi chọn được tác phẩm muốn thực hiện, mình sẽ phân tích bố cục, các chi tiết trong hình gốc, tính toán kích cỡ phù hợp và chuẩn bị hộp trưng bày, đất nặn, formex để định hình.

Mình còn kiểm tra tỉ lệ qua camera để tìm ra góc chụp tối ưu. Khi mọi thứ đã sẵn sàng, mình mới bắt tay vào nặn và ghi lại bằng ảnh", anh nói.

Mỗi tác phẩm thường "ngốn" của anh từ 1 đến 3 ngày. Có khi anh bắt đầu nặn từ 11 giờ đêm và hoàn thành vào sáng hôm sau, nhưng cũng có lúc miệt mài 3 ngày liên tiếp mới xong.

Theo anh Long, khó khăn nhất là giữ cho các chi tiết trong tác phẩm không biến dạng trong quá trình đất khô. 

"Vì đất khá nặng, khi khô có thể bị sụp hoặc biến đổi hình dạng. Ngoài ra, việc truyền tải đặc điểm nhân vật dưới một chất liệu nhiều hạn chế cũng buộc mình phải thử và sai rất nhiều lần", tác giả các mô hình gây "sốt" bày tỏ.

Đam mê bộ môn thủ công, anh Long không chỉ cần tỉ mỉ, sáng tạo, mà đôi lúc phải biết ứng biến trong những tình huống đặc biệt.

Anh kể khi làm album Starboy (The Weeknd), thiếu đèn chiếu sáng, anh tận dụng đèn pin từ vợt muỗi và đèn flash điện thoại. 

"Khá bất ngờ là cách làm tạm bợ đó lại hiệu quả và tác phẩm được hoàn thành ngay trong đêm", anh hào hứng kể lại.

Hay trong giai đoạn tạm "thất nghiệp", không còn thiết bị chuyên nghiệp, anh Long buộc phải chụp ảnh bằng điện thoại và một chiếc đèn giá rẻ trước đó dùng để quay TikTok. Hạn chế về thiết bị liên tục buộc anh nghĩ cách khắc phục, nhưng cũng giúp anh thêm tin rằng "sáng tạo thì có thể bắt đầu từ bất cứ đâu".

Ấp ủ giấc mơ gắn bó dài hạn

Đăng tải trên nền tảng Threads, các tác phẩm của anh Long nhanh chóng được cộng đồng mạng chú ý, nhiều người ban đầu còn tưởng đó là ảnh AI.

Chỉ khi anh đăng kèm hình hậu trường, khán giả mới ngạc nhiên trước sự kỳ công của một sản phẩm thủ công được làm bằng chất liệu "quen mà lạ". 

Một số tác phẩm thậm chí được nghệ sĩ đăng lại, nhờ đó tạo thêm động lực để chàng trai trẻ tiếp tục theo đuổi đam mê.

Trong số nhiều tác phẩm từng thực hiện tính đến thời điểm hiện tại, anh Long đặc biệt trân trọng Đánh đổi - tác phẩm mô phỏng album của rapper Obito. 

"Đây chính là khởi nguồn cho tất cả. Nếu không làm thành công 'album' này, có lẽ mình đã không có đủ động lực để tiếp tục hiện thực hóa những ý tưởng khác", anh tâm sự.

Trong tương lai, anh Long muốn mở rộng dự án sang nhiều chủ đề hơn, bao gồm tái hiện đời sống, văn hóa hay nhận các đơn đặt hàng cá nhân.

Qua các tác phẩm của mình, anh kỳ vọng công chúng - nhất là các bạn trẻ - nhìn thấy được giá trị riêng của nghệ thuật thủ công giữa thời đại AI phát triển.

"Mình mong người ta nhớ đến khả năng của con người, trân trọng những tác phẩm được làm bằng tay, có hồn, thay vì phụ thuộc quá nhiều vào máy móc", anh Long nhắn gửi khi kết lại cuộc trò chuyện cùng Mực Tím.